对Keith来说，两年前在Game Jam上做的那个游戏

Keith想在游戏里讲故事。他对自己参与开发过的“仙剑奇侠传”系列有一点不满意的是：“游戏里玩家要操作的部分和游戏中讲故事的部分往往没什么关联。”叙事再怎么厉害，一旦与玩法割裂，就显得“板直而僵硬”。

他想在新作《海姆达尔》（Heimdallr）里改变这一点。

“海姆达尔”：虚拟与现实的中介

那次失败的Game Jam也并非一无是处，最起码《海姆达尔》的原型就是诞生于此。吸取了以往经验教训的《海姆达尔》，不但有了更加成熟而统一的美术风格，更重要的是，它的故事背景更加完整，叙事结构也更加健全了。

《海姆达尔》讲的是一个关于赛博空间的故事。

一个大脑与网络互联的未来

“赛博”开头的这类科幻文学影视作品关注人与科技以及人的存在，《海姆达尔》也不例外，Keith想在其中进一步探寻现代世界中人和科技的关系。

Keith认为，受益于信息技术的人们非但没能获得人性上的解放，反而沉浸于一个又一个同手机一样的赛博格子中，赛博空间成了人们躲避、掩饰自己的终端，人们在其中拼命释放被压抑的种种欲望，而这进一步拉大了虚拟与现实两者间的距离。

“海姆达尔”这个名字取自于北欧神话里的守护神。作为光之神的海姆达尔司掌彩虹桥的进出，彩虹桥在北欧神话中连接着现实与天国。游戏里的神秘装置“海姆达尔”同样贯通着虚拟与现实间的界限，并作为一条线索串起整个故事——致力于连接人脑与网络的项目“海姆达尔”，声称将“改变人们的生存内容，改变人和信息技术的交互方式”，然而就在项目即将完工之际，项目负责人克莱尔，也是主角杰森的母亲，在一次连接过程中意外脑死亡。

深爱着母亲的杰森日后成了一名黑客，不满警察对克莱尔死因的盖棺定论与外界施加的“欺世盗名”的无端指责，他决定开始独自调查此事，以一名黑客的身份频繁进出各大网络系统，进而一步步揭开事件真相。

手绘画面与二元玩法

《海姆达尔》的画面采用了完全手绘的风格，线条简洁而颜色干净，整体有种温暖的质感，第一眼看上去对人来说就有吸引力。

在故事上，Keith下了颇大的工夫，游戏采用了二元结构，分为叙事和动作环节。

叙事环节遵循着传统解谜游戏的逻辑，玩家控制角色在一个接一个的房间里展开互动，搜索物品、调查档案、破解密码，从而推进情节。

房间内部物品的摆置都有讲究，玩家跟着每个物品的提示能自然而然地解开谜题，而不会变成火急火燎、手忙脚乱地到处乱翻线索。大多数时候，一串谜题在一个房间里就能解决，唯一需要玩家付出的不过是多点耐心而已。

Keith想让谜题为剧情服务，他想做的是在解谜中讲一个故事，而非设置一些高难度的谜题刻意为难玩家或拖慢游戏节奏。因此，推进主线所需的道具非常容易拿到，而为了满足那些偏爱解谜的玩家，每个关卡也设有很多需要仔细观察才能收集的道具。

传统的互动解谜是为故事服务

在动作环节，模拟黑客入侵的整个系统被抽象成了跑酷游戏。在Keith看来，用跑酷来诠释那种紧张而又兴奋的心境再合适不过。

玩家一开始只需按照传统跑酷游戏的玩法，运用跳跃和冲刺动作，跃过或冲破一道道防火墙。但玩家的体力是有限制的，每次冲刺和跳跃都有消耗，途中收集白星则可以恢复体力，这为单纯的跑酷增添了一层策略性，究竟是暂时退让以求自保，还是堵上点数奋力一搏，全看玩家在快速奔跑中一念之间做出的抉择。

到了后期，防火墙的样式在花样翻新，跑酷部分也不仅仅是跑酷，Keith借鉴了大量平台跳跃游戏、弹幕射击游戏、动作冒险游戏的内容。比如游戏中后期会出现一些强力守卫，守卫攻击招式各不相同，玩家需要熟悉他们的架势做出判断。Keith希望玩家去主动学习，在由易到难的跑酷中，不断享受突破自己的快感。

归根结底，Keith想做的就是认认真真讲一个故事，通过结合《海姆达尔》的玩法与叙事，尝试为玩家带来一个完整而直达人心的故事。当然，这种二元玩法的设计能否实现他最初的目标，还要等游戏正式上市方能见分晓。

《海姆德尔》预计在6月中旬登陆移动平台。